着物の知識　「ご覧になりたい項目をクリックして下さい。」

・着物の種類とコーディネート〜黒留袖・色留袖・振袖・訪問着・付け下げ・色無地・小紋・浴衣

・帯の種類

・着物の染め〜紅型/友禅/絞り

・帯の織り

・日本の色〜紺色・薄墨色・藤色・鶸色（ひわいろ）・ 桜色・牡丹色・山吹色・茜色

・着物に似合う宝石〜象牙・べっ甲・翡翠・珊瑚・真珠・貴石

■着物の種類とコーディネート
着物にはいろいろな種類がありますが、ＴＰＯに合わせて着物や帯をコーディネートすることにより、どんな場所にも着ていけます。

【黒留袖】−金銀を使った錦織の袋帯−

既婚女性の第一正装として用いられ、結婚式に新郎新婦の母親や仲人夫人、親族の既婚女性が着る正装の着物です。

背、両外袖、両胸、の五ヶ所に家紋を染め抜き（日向五つ紋）、裾だけに模様のある「五つ紋付き黒地裾模様の留袖」の略です。

『結婚式・祝賀会等』




■着物と帯・小物のコーディネート
・黒骨・金銀扇面の扇子を必ず持つ
・小物　（帯揚げ、帯締め、半衿、長襦袢）は白or白地に金銀使い
・バッグは、錦やビーズの小型のもの、
・草履は、錦製や金銀使いのものを
・髪飾りや帯留めはダイヤ、真珠、珊瑚、翡翠などで豪華に

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【色留袖】−金銀を使った錦織の袋帯−

五つ紋付きの場合は黒留袖と同格で、既婚・未婚に関係なく着られる祝儀用の第一礼装です。
既婚女性は色留袖・黒留袖どちらを着用しても良いのですが、黒留袖のほうが正式とみなされることが多いようです。
『結婚式・祝賀会等』

三つ紋、一つ紋は、準礼装の中の最高級の装いとなり広範囲に着用できます。
『披露宴、祝賀会、正式な茶事、年賀、新婦の挨拶まわり、パーティー等』

■着物と帯・小物のコーディネート
・五つ紋の時は小物　（帯揚げ、帯締め、半衿、長襦袢）の色は白or白地に金銀使い
・三つ紋・一つ紋の時は伊達衿をあわせてもよいでしょう。
・バッグは、錦やビーズの小型のもの
・草履は、錦製や金銀使いのもの
・髪飾りや帯留めはダイヤ、真珠、珊瑚、翡翠などで豪華に

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【振袖】−錦織り、唐織りの袋帯−

未婚女性の第一正装として用いられ、結婚式に新郎新婦の母親や仲人夫人、親族の既婚女性が着る正装の着物です。
第一礼装のきものには五つ紋を染め抜きますが、振袖は紋がなくても第一礼装となります

●大振袖
…『花嫁衣裳、お色直し』
●中振袖
…『成人式、新年会、結婚披露宴、謝恩会、初釜、パーティー』
●小振袖
…『茶会、気軽なパーティー』

■着物と帯・小物のコーディネート
・半衿は白か刺繍衿、長襦袢は紅や朱や桃色の無地、ぼかし等
・帯揚げは、総絞りで、伊達衿の色と揃えたりして色あわせを
・帯締めは、丸ぐけや太目の金銀を織り込んだもの
・草履は、金銀を使った布製かエナメル製でかかとの高いもの
・バッグは、ビーズや布製の小型のもの
・扇子は、白地の振袖なら白骨、色地なら色骨を持ちます。

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【訪問着】−袋帯・織りの名古屋帯・綴−

未婚・既婚の区別なく着られる準礼装の着物（きもの）で、留袖や振袖の次に格の高い着物（きもの）です。
三つ紋、一つ紋をつけると、準礼装になります。

『披露宴、結納、見合い、祝賀会、表彰式、パーティー、茶会等』


■着物と帯・小物のコーディネート
・半衿は、改まった場所には白、
　パーティー等では薄い地色に刺繍や箔を置いたものでも
・帯揚げには絞り・ぼかし・箔置を

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【付け下げ】−袋帯・名古屋帯−

訪問着の代わりとして着る準礼装の中でもややくだけた社交用の着物（きもの）です。
紋は影紋がふさわしく、金銀の糸、着物地と濃淡の色などを使った縫いの一つ紋が多く用いられます。
訪問着とくらべると模様が少なく華やかさに欠け、地味で控えめな模様取りは、茶席などの落ち着いた場所に向いています。
『披披露宴、表彰式、年賀、初釜、パーティー等』

■着物と帯・小物のコーディネート
・帯揚げには絞り・ぼかし・無地のもの
・草履は、改まった席ではバッグは小型のものを選び、草履は薄色でかかとの高いもの
　気軽な席では、バックは中型で草履は低めのかかと

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【色無地】−袋帯・名古屋帯・半幅帯−

人生の節目に着る色無地着物てず。白無垢、黒紋付、式服等があり、五つ紋付き黒無地は喪の第一礼装です。

■紋により格式が異なります。
・五つ紋…格の高い式服。
・三つ紋…訪問着(紋なし)より格上の略礼装の装い
・一つ紋…略礼装の装いとなります。

■色・柄で吉凶を分けて
・吉事…明るく華やかな色の吉祥文様
・凶事…暗く沈んだ色で仏事にちなんだ梵字などの地模様
・吉凶両用…藍、紫、鼠、緑色で、地紋のない生地か、有職文様や流水・雲・波などの地紋

『披露宴・表彰式、年賀、初釜、パーティー等・お茶会・歌舞伎の襲名披露・入卒式・七五三・同窓会等』

■着物と帯・小物のコーディネート
・正装の時は長襦袢と半衿は白
・帯や小物のコーディネートで格や印象が大きく変わります。

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【小紋】−おしゃれ袋帯・名古屋帯−

柄の大きさにかかわらず、全体の模様の上下がわからない着物で気軽なおしゃれ着です。
紋は付けませんが、例外として江戸小紋には紋をつけることがあります。

大名が着用していたということから江戸小紋は格式が高く、背中に家紋を入れることで色無地と同格になり、準礼装となります。

『初詣・クラス会・誕生会・観劇・お稽古・ショッピング』

■着物と帯・小物のコーディネート
・少し改まった席では、単彩で箔織りの袋帯や綴帯
・おしゃれ着では、錦織や染めの名古屋帯

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【浴衣】−半幅帯・兵児帯−

貴人が入浴のときに着た湯帷子がルーツの夏の家庭着です。最近では夏の街着としても人気があります。昼は濃い地色を、夜は白地や淡い地色の浴衣を着ると、顔うつりがよく見栄えします。
『お祭り・花火大会・盆踊りなどカジュアルな場に』

■着物と帯・小物のコーディネート
・可愛らしい着こなしでは、帯は半幅帯（浴衣帯）を蝶結びや文庫、一文字に結びます
・大人っぽく落ち着いた着こなしでは、半幅帯で貝の口結びをしたり、織りの単帯で小さめのお太鼓結びにします
・絞りや綿紅梅、綿絽の浴衣は、街着としても着られるので、麻やレース素材の長襦袢に麻の半衿をつけ帯は夏用の半幅帯か名古屋帯をあわせ、足袋や草履をはいてもＯＫです。

■帯の種類

帯の語源は『佩ぶ(ｵﾌﾞ)〜身につける〜』から来たという説があるそうです。
もともと帯は安土桃山時代までは紐でした。昔はきものも小袖だったので結ぶ機能のみが必要とされていたようです。結び目も前後左右自由に結んでいたのが、次第に後ろ結びが主流になり、帯も幅広に変わっていったようです。

【丸帯】
最も格が高く豪華な帯で、現在では花嫁衣裳の振袖に用いられています。
横幅一尺八寸（約70cm）、長さは一丈八寸（約4m）で、二つに折って端を縫い合わせて使用します。裏表に同じく文様があり、帯全体に模様があるため、重く高価になります。

【袋帯】
表地と裏地を別に織り、あとから両端を縫い合わせたものです。最初から袋状になってるものは「本袋帯」とも呼ばれています。
横幅八寸二分（約30cm）長さは一丈八寸（約4m）で、繻子(ｼｭｽ)・綸子(ﾘﾝｽ)・唐織・刺繍と種類も豊富です。
結び方は、二重太鼓に結ぶのが一般的ですが、振袖などには変わり結びにするなどいろいろな帯結びが楽しめます。

【名古屋帯】
大正時代に名古屋の女学校の先生が「もっと簡単に着物を着られるように」と帯の胴部分をあらかじめ縫い合わせておくことを考案したのが始まりといわれています。
名古屋帯は九寸帯と呼ばれますが、これは仕立てる前の幅で、仕立て上げるとほぼ八寸の幅になります。【袋名古屋】は縫い代をとらず両端をかがって仕立て、通常帯芯は入れません。
結び方は単太鼓(ﾋﾄｴﾀｲｺ)で締めるのが一般的です。

【半幅帯】
半幅帯（四寸）や六寸の帯は一番歴史の長い帯で、軽く結びやすく安価な為、ゆかたやカジュアルな着物に用いられています。

【紅型】
紅型は型紙を使って染めていく「型染め」の一つで、琉球王朝時代の沖縄で誕生した技法です。南国ならではの色づかいと模様の配列に特徴があり、その独特な染め模様は多くの人を魅了しています。
沖縄で作られている「本紅型」は大変高価な為、一般によく見られるのは他の地域で作成された紅型になります。

【友禅】
元禄時代に京都在住の扇絵師「宮崎友禅斎」によって生み出されたと言われています。
友禅＝京友禅のことで、防染用の糊を置き、細やかな模様を鮮やかに描く手法は「手描き友禅」「本友禅」と呼ばれ、型を使って絵柄を染めるものは「型友禅」と呼ばれ区別されています。
また金沢の友禅は「加賀友禅」と呼ばれており、京友禅と違い金彩や刺繍がいっさいほどこされていないのが特徴です。

【絞り】
布の一部をつまんで糸でしばって染めるのが絞りぞめです。染色が終わったらしばった糸をほどくとくくっていた部分が白く残り模様が描かれます。奈良時代からこの絞り染めのルーツが見られます。絞り染めの種類は多数ありますが、振袖に多く使われるのは「匹田絞り」で別名「鹿の子絞り」とも言われています。

■帯の織り

着物の個性性的な魅力を演出する帯。その『織』の代表的な種類をご紹介します。

【経錦(たてにしき)】
〜数色の経糸の浮き沈みが『微妙な色調と柔らかな織り』の美しい文様を生み出す〜

通常「帯」は、緯糸(ぬきいと/横糸)で文様を作りだしていきます。しかし経錦は、3色以上の経糸を組み合わせ、その経糸で文様を表す方法です。古代中国で発祥した織り方ですが、その技法は難しく大変複雑な織り方の為、長い間『幻の織り』とされてきました。

【綴織(つづれおり)】
〜経糸が見えず、なめらかな風合いで『多彩な唯一無二の絵模様』を描く〜

機にかけられた経糸の下に下絵を置き、図案に沿って絵を描くように緯糸を折り返しながら織っていきます。このため文様の境目には「把釣孔(はつりこう)」という僅かな隙間ができることが特徴です。

【螺鈿(らでん)】
〜美しい『貝殻』の神秘的な輝きで光を織る〜

厳選された孔雀貝、白蝶貝、夜光貝などの貝殻の発色の良い部分だけ取り、ミリ以下に薄く研ぎだした貝片で「加工箔」に仕上げ、それを西陣の「引箔」の技術で糸状に裁断し、緯糸として丹念に織り込んでいきます。硬い貝殻が、七色に輝く柔らかい布へと変貌する優美な織りです。

【組帯(くみおび)】
〜『極上の締めごごち・軽くシワにもならない』衣装の歴史の原点『組』〜

経糸だけで構成され、糸を玉に結び付けて、複雑な規則で右・左とくぐらせることによって生まれる組。その歴史は古く「笹波組」「高麗組」「平家納経組」「唐組」などが伝わっています。職人の手先と糸が一体となることで、締め心地がよく緩まない、軽くしなやかな組が生まれます。

【唐織(からおり)】
〜能楽の衣装として生まれた『絢爛豪華な幽玄の美』〜

緯糸を綾に織り込む間に、絵緯糸(えぬきいと)を浮かして織り込んでいく「浮織」で、一見刺繍のように見えるのが特徴です。この唐織は日本独自の織物で「唐」は高級品を指す言葉です。薄手でなおかつしっかりとした地風の華麗な織物で、昔は有力武家のみ所有していたものです。

【佐賀錦(さがにしき)】
〜和紙と絹の美しいハーモニーで『豪華絢爛な優雅さと温かみ』を〜

佐賀鍋島藩の手芸として発案された織りです。天井の模様からヒントを得たとされる為、網代、紗綾型(さやがた)、菱形等の幾何学模様が多いのが特徴です。金銀や漆を貼り付けた「和紙」を経糸に、絹の撚糸を緯糸として丹念に織り上げられます。

【染帯(そめおび)】
〜さまざまな素材に『自由自在に描くキャンパス』〜

「塩瀬」「縮緬」「紬」「麻」などの生地の素材に、「手描き」「友禅」「型友禅」「紅型」「木版」「夾纈」などの染めの技法を凝らした帯です。帯の多くは色糸の組み合わせによる織りなのに対して、染めはより微妙で繊細な世界を描き出すことが可能な特徴があります。

【名物裂(めいぶつぎれ)】
〜珍重されることで、洗練されていった『茶人が愛した裂』〜

茶人が愛し、珍重した「金襴(きんらん)」「緞子(どんす)｣「間道(かんどう)」「風通(ふうつう)」「錦(にしき)」などの裂を名物裂と呼び、その文様を帯に写したのが名物裂の帯です。中でも金箔糸を織り込んだ豪奢な「金襴」、落ち着いた色・風合いの「緞子」は非常に尊ばれています。茶人のみならず、きもの通に大変好まれている裂です。

【刺繍(ししゅう)】
〜一針に込められた芸術『立体感のある艶やかさ』〜

極細の絹糸を数本ずつ合わせ、その本数や撚り方によって光沢の度合いを変化させ、限りない表現を可能にした刺繍。「相良(さがら)刺繍」「平刺繍」「蘇州刺繍」などが有名です。一味違う独特の色合いと光沢を持った、立体感のある質感で、豪華な印象を与えます。


【すくい織(すくいおり)】
〜唯一無二『ざっくりとした風合い』のおしゃれ帯〜

綴織と同じ技法ですが、経糸に紬糸や紙糸、ぜんまい糸などの太さ質感の違う素材を不規則に織り込むため、同じ帯が存在しない独自風合いの個性的な帯になります。紬や小紋などに良く合う帯で、様々な柄があるためたくさんの中から、自分好みの帯を選ぶ楽しみが味わえます。

紺色(こんいろ)

藍(植物)を深く染めた色です。緑色かがった色は「鉄紺」、紫がかった色は「紫紺」「茄子紺」と呼ばれ「紺色」と区別されます。

薄墨色(うすずみいろ)

墨を薄めたような灰色(グレイ)のことです。
鮮やかな赤は緋色となります。)

山吹色(やまぶきいろ)

日本では、春は梅に始まり山吹に終わる・・・と言われていたそうです。昔から黄色を表す代表色として用いられていました。

茜色(あかねいろ)

茜染めにはアカネの草の根が使われており、濃い赤色をさしています。(鮮やかな赤は緋色となります。)

藤色(ふじいろ)

藤の花の色です。上品な色合いで平安朝では至上の色とされていました。近代になり再び脚光を浴びています。

鶸色(ひわいろ)

緑がかった黄色のことです。『枕の草紙』にもこの羽色の小鳥がでてきます。

桜色(さくらいろ)

桜の花のような薄いピンク色は、昔からとても愛された色です。女性のみならず、若い貴公子が狩衣として用いることもよくありました。

牡丹色(ぼたんいろ)

ぼたんの花の花びら同士が重なった赤紫色の部分の色のことです。

■着物に似合う宝石

【象牙】
奈良時代に日本に伝わったと言われています。千利休の茶道具としても使用されたようです。
根付、印籠（いんろう）、櫛（くし）、簪（かんざし）など一般に愛されていました。また象牙彫刻は多くの名工により世界的に高い評価を受けています。現在では象牙自体が大変希少価値のあるものになってしまいました。

【べっ甲】
昔は玳瑁(たいまい：海亀の一種)と呼ばれていましたが、元禄以降から「べっ甲」となり『簪(かんざし)』などの装飾品として一般的になってきました。たいへん高価な品のため一部の特権階級や豪商などの装飾品として、庶民には手の届かない高嶺の花でした。

【翡翠（ひすい）】
昔、宝石＝翡翠でした。緑・青・ラベンダー色に発色しますが、高価な宝飾品となり澄んだ色のものは稀です。古代では翡翠は神秘の力を持つとされ、祭事の石や権威の石として扱われていました。また古事記には、大国主命が奴奈川(ぬながわ)姫に求婚した時の贈り物も「翡翠」と書かれています。神話の世界から大切に受け継がれてきた宝石です。

【珊瑚】
手のひらの大きさになるまでに約800年もかかるといわれる神秘の宝石です。上質な血赤珊瑚は、安産・結婚・豊かな人生のお守りや魔除けとしても珍重されています。

【真珠】
最も歴史が古く「魏志倭人伝」の中に【白珠】として登場します。真円の養殖真珠は、約100年ほど前に「御木本幸吉翁」により完成しました。世界中の女性に愛されている真珠ですが、その光輝く微妙なニュアンスは日本人の肌に最も似合うのではないでしょうか

【貴石】
ダイヤモンド、ルビー、サファィア、エメラルド、オパールなど様々な輝きを放つ宝石です。誕生石を身につけると幸運がやってくるといわれています。また、着物の色や帯の色に合わせて色あわせをおこなったり、石にまつわる言葉(宝石言葉)をモチーフに選ぶこともできます。